【心理治疗中的音乐性】

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在上Gilligan的课时，很强调在治疗里头要有“音乐性”。
在工作坊中，也常常看着哈克灵巧的运用音乐，直接贴近一个人的情感。
对于音乐性，一直没有很深入的理解与认识、没有太高的敏锐度。
很少很完整的，全然投入的品味。

常常羡慕着，哈克可以用一首一首的歌，搭配着催眠语言，同步着个案，深入的陪伴与照顾。
因缘际会下，跟着一个专业国乐指挥家来到他平日排练的现场。

才对于音乐与治疗有了很震撼性的理解。

其实以前对于指挥的印象，大概就只是，拿着一根东西，随着音乐在台上东挥挥西挥挥。
然而进到日常排练的场域，才真正发现这是多么具有专业的一门学问。
乐团指挥，要听着每样不同乐器所演奏出的质地，一个一个细腻的调整，将不同的声音揉合起来。

里面有几句在雕音乐时令我印象深刻的句子。
“我要的是你要拉得轻，不是拉小声”。
“你不是只弹奏好自己的谱，而是要跟着整体歌曲的流动”。
“ＸＸ（乐器名）你太晚进来”。
“你们是相约在这里相遇的，而不是在茫茫人海当中的偶遇，这里面传递出来的感觉是不同的”。
“音乐的精彩，有时候是你们要赶上！要很敏锐地跟着，向你的队友们传递一种安心，不管你怎么演奏，我都会跟着你！让他没有后顾之忧！我会跟上去，才会产生那种气势和精彩，一层一层堆叠上去的”。
我打趣的和我的指挥朋友说：“我觉得你超适合去那种激励大会的，充满霸气，拥有足够的专业，令人信服”。
他说：“我是真实的和这里的每个声音互动，将他们合在ㄧ起，那种大会感觉比较像是直接用权力去控制人，我倒不喜欢。”
之所以有影响，是因为建立于一个一个真实互动的关系。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

【音乐与治疗观】
从他在指挥的过程，也更深入的懂了为何心理治疗与音乐性的本质概念性是如此相似。
我们在与个案在一起时，其实就仿佛也正在演出一场音乐。

治疗要做的美，会需要很细腻的观察到个案不同时刻的变化，
很多时刻，情绪上来就只是0.1秒的时间，眼眶湿润度也只是在一个瞬间。

常常治疗师都要抓准那个时间说：“什么感觉上来了？”
才有机会和个案，一起度上同一艘船，钻进去那个情绪流里。
那瞬间离开了，要再找回那感觉就不是这么容易。

这其实就很像是一场演奏，什么乐器慢了，什么乐器抢拍了，就影响到了整体音乐的品质，可能什么跟着消失。

指挥，是带着力量，将不同的声音聚在一起，和谐共振，什么时候该强烈，什么时候该渐弱，如何保持着音色的完整，修整着每个瞬间的精准度。

每首演奏，都经过千万次的锻炼捶打，一个细节一个细节的雕琢而成的。

这不就是治疗师的训练吗？知道什么表情动作变化，知道哪里可以切入，知道哪里需要停留，哪里需要温柔，哪里需要力量的灌注。唯有观察与熟练，才有机会流畅而自然。

这就很像是治疗是在陪伴个案，我们随时要观察整个能量场的流动，当发现个案的能量掉下去，如何维持水平再高一个能量阶，我们会去猜，尝试去懂，眼前的人正在经历着什么，带着状态去陪。当个案陷入了脆弱与悲痛里，稳住，传递稳定质地的陪伴品质，有心疼，有力量，同时在。我想是那份“在这时刻我陪着你那份安心感，带来美丽的治疗气候”。

在催眠里，治疗师可以轻声说话，但那声音不是虚弱。
就如同指挥教导着胡琴，“我要你拉的轻，但不是不健康的小声。”
如何稳定的维持好自己的声音品质，能量状态，在这里陪伴。
就算快撑不住，也可以捏着自己说：“个案在这里，我要陪着他，等等回去再照顾你。”
在聊天的过程，串起了许多原本还模模糊糊的地方，有很多深刻的发现。

【治疗的内功心法】
在持续进修的过程，有四段让我很喜欢的话，关于治疗中的声音品质。
“字断音不断”（我们说的字可以断，但心里的声音没有断）。
“音断气不断”（心里的声音断了，但气势能量仍然要维持）。
“气断意不断”（气势能量断了，但是心里的想法、哲学观仍没消失）。
“意断情不断”（没有那些哲学观，情还是可以流动）。
内功心法，其实是同一件事情。